Polca
Orígenes musicales	Música europea
Orígenes culturales	Bohemia
Instrumentos comunes	contrabajo, violín, mandolina, címbalo húngaro, guitarra, acordeón
Popularidad	Alta en Occidente
Subgéneros
Chotis, norteña, polka norteña nicaragüense, polka paraguaya polka argentina
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La polca (también llamada popularmente polka) es una danza popular aparecida en Bohemia, Chequia, hacia 1830,^{[cita requerida]} que se comenzó a popularizar en Praga a partir de 1835.^[1]​ También se usa este término para referirse al género musical asociado a la danza.

La polca se diferencia de otros géneros musicales por su ritmo rápido y su estructura de baile, que implica pasos laterales y saltos. A diferencia de la música de vals, que es en compás de 3/4 y tiene un ritmo más suave y fluido, la polca es más enérgica y festiva. Además, la polca ha influido en otros géneros musicales y ha sido incorporada en la música folclórica de varios países, adaptándose a los instrumentos y estilos locales.^[2]​

En compás de 2/4 y tiempo rápido, se baila con pasos laterales del tipo “paso”, “cierra”, paso, “salto” y evoluciones rápidas, motivo por el que se hizo muy popular en Europa y América.

En Canarias, Chile, Estados Unidos, Venezuela, México, Puerto Rico, Colombia, Panamá, Argentina, Uruguay, Nicaragua y Paraguay ha recibido, desde su llegada a mediados del siglo XIX, estilos particulares, en varios casos en el trend de luna bella.^[3]​

En Paraguay existe la polca paraguaya o purahei, cuyo nombre deriva de la «polca» europea, pero cuyos ritmos, melodía, armonía y contrapunto no tienen relación con la polca europea, pues la polca paraguaya combina ritmos ternarios, binarios y síncopas.^[4]​ En este estilo sudamericano, los instrumentos más populares son la guitarra y el arpa paraguaya.^[5]​

La polca llega a Uruguay desde Europa alrededor de 1845, primero como danza escénica, pero se extiende rápidamente a los salones de baile de Montevideo, junto con otros ritmos novedosos para bailes en pareja. Hacia fines del siglo, se ha extendido al medio rural, donde se transforma y se generan diversas variantes.^[6]​

Entre otras; se hacen populares la polca canaria^[7]​ y la polca de acordeón.^[6]​ Pasa a ser un importante componente de la música de baile en el campo uruguayo, como la chamarrita y el gato y la milonga.^[8]​

Según el musicólogo Lauro Ayestarán, a partir de 1920 “la polca fue desalojada lentamente del repertorio de los bailes criollos”.^[6]​

En Argentina existen 3 variedades de polca: la polca (binaria) que se toca en el centro del país, la polca correntina y la polquita rural (del Litoral argentino). La primera posee un compás binario. La polca en la Provincia de Corrientes se vuelve más lenta que la polca original o adquiere un compás ternario, a su vez, esta primero se tocaría con arpa pero ya a principios del siglo XX esta fue sustituida casi completamente por el acordeón (el diatónico y/o el de teclado). Por su parte, la polquita rural, folklórica en especial en la Provincia de Misiones, adquiere un carácter más campestre y sin tantos arreglos y retoques musicales. También cabe decir que la polca correntina es similar al chamamé, aunque este último es un poco más lento y cadencioso.^[9]​

En Nicaragua existe el género musical de música folclórica llamada polka neosegoviana -junto a la mazurca, el jamaquello, el palo de mayo (May Pole) y el Son nica.^[10]​ Fue introducida por inmigrantes de la Europa Central (Alemania) que se asentaron principalmente en la zona centro-norte (Matagalpa y Jinotega) de este país centroamericano.^[11]​

Entre sus recopiladores e intérpretes más destacados se reconocen a Soñadores de Sarawaska (Jinotega), Don Felipe Urrutia y sus Cachorros (Estelí) y el investigador musical Cedrick Dallatorre Zamora (Jinotega).^[12]​

La Chasiá, polca Chasiá o polca criolla es una de las expresiones culturales típicas del Estado Yaracuy. Innegable es el origen europeo de dos de tres expresiones musicales y coreográficas involucradas, las que a comienzos del siglo pasado causaron furor en las salas de bailes de la alta sociedad de Venezuela, inclusive en las salas de casas de familias de escasos recursos económicos. Se trata de la función de la polca Checoslovaquia, con ritmos semejantes al joropo y la cuadrilla (del francés quadrille) (baile francés para cuatro parejas en formación de cuadrado). Es un tipo de contradanza que surgió alrededor de 1700 y a principios del siglo XIX se extendió hasta América, que se convirtieron en “bailes – juegos” llenos de coquetería con premiaciones. También está El joropo coloniero, una expresión típica de la Colonia Tovar, una ciudad o pueblo alemán en el Estado Aragua de Venezuela. Es una fusión de la música típica de Alemania que trajeron los ancestros de los actuales habitantes del pueblo con el joropo venezolano. Los ritmos que integran este tipo particular de expresión musical de la Colonia Tovar son la polca, el vals colinero y joropo de la zona central de Venezuela, cuyo origen se remonta al año 1880, Este ritmo también se escucha en poblaciones que cuentan con habitantes de origen germánico.

👁 Image	La Típica La Típica de Carlos Curti, interpretada por el Trio Romano en 1921.
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La polca checoslovaca, la mazurca y redova polacas, el chotis escocés, las cuadrillas inglesas y el vals austriaco llegaron a México en calidad de bailes de salón a mediados del siglo XIX. La polca fue adoptada por habitantes de regiones norteñas como parte de su folclore. A finales del siglo XIX había una gran cantidad de composiciones locales, inspiradas en estos ritmos; al extenderse la llama revolucionaria por el norte del país, tanto la polca como el corrido se convirtieron en efectivos periódicos musicales. La mayoría de las polcas y corridos revolucionarios tomaron nombres de soldadas famosas: Adelita, Marieta, Juana Gallo, Rielera, Revolcada, Jesusita, etc. El baile no dejó de ser de salón (por parejas). En la actualidad son muchas las polcas, entre las que se numeran: “La Típica”, “El Aguacero”, “El Rancho”, “Carreta”; los pasos son muy movidos, se ejecutan en forma de galope de tiempo en tiempo. El galope se interrumpe para cambiar de paso y de evoluciones.^[13]​^[14]​^[15]​

La polca alemana llegó al país con las migraciones provenientes del reino prusiano a mediados del siglo XIX, instaurándose principalmente en los departamentos de Santander, Quindio y Caldas, donde se adecuó a la región con el uso de diversos instrumentos nativos del país: Polca quindiana, Polca manizaleña y Polca chocoana, esta última se fusiona y convierte en variante de la Contradanza chocoana traída por los españoles durante la esclavitud. Al igual que la polca manizaleña, que a principios del siglo pasado empezó a fusionarse con el chotis, ritmo insignia de la ciudad de Manizales. Todas las cuatro mantienen el estilo jocoso de melodía presente en este ritmo, al igual que su larga duración y velocidad. Actualmente, la polca está diversificada en los ritmos populares que mezclan la cumbia, las rancheras mexicanas.^[16]​^[17]​^[18]​

Hace referencia a la denominada Polca montubia (Polca orense o General Serrano), de origen europeo, que llega al Ecuador en el siglo XIX a través de la gente acaudalada que viajaba a Europa. A través de la polca montubia se enaltece al campesino del litoral en la regionalidad cultural porteña y montubia; con base en ello, la polca montubia se pueden considerar la Puerca raspada, El gallinacito en la provincia del Guayas y El saca tu pie: porteña de Guayaquil; La Serena y El Tábano en la provincia de Los Ríos debido a que son composiciones tradicionales transmitidas de forma oral. Antes, la polca era denominada "Los Traviesos", la cual tiene su origen en el cantón Arenillas, provincia de El Oro. El músico Mauro Matamoros compuso la pieza Los Traviesos en ritmo de polca para el baile rural campesino.

La polca llegó a Filipinas a mediados del siglo XIX y fue adaptada por los filipinos según sus gustos y estilos locales. La polca filipina suele ser más suave que sus contrapartes europeas y estadounidenses, y con frecuencia es acompañada por la rondalla o una banda de música. El paso de la polca filipina se ejecuta con un paso en el conteo “uno”, un cierre en el conteo “y” y un paso en el conteo “dos y”.

Se han documentado diversas variantes de la polca en Filipinas. La malaket-a-polka o “polca alegre” de Estanza, Pangasinan; la polkabal (polka-balse o “polca-vals”) y la polca antigo de Quezon; la polca sa nayon de Batangas; la polca culebra de Bulacan y la polka tagala de la región tagala, entre otras. La música de la polca también sirvió como base para otras danzas y canciones folclóricas filipinas.^[19]​^[20]​

Los compositores checos Bedřich Smetana (1824-1884) y Antonín Dvořák (1841-1904) compusieron polcas, introduciendo esta danza en la música académica.

También los músicos austríacos de la familia Strauss compusieron muchas polcas. Entre las más conocidas están la Polka Pizzicato o Tritsch-Tratsch. Un ejemplo de polca contemporánea es la “Circus Polka”.

• Chacarera
• Guaracha
• Música popular
• Polca paraguaya

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  Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Polca.
• Polca chasia Venezuela
• Joropo colinero
• Polka peruana: El Electricista
• Polka peruana: Ingrata Palomita
• La polca en las danzas tradicionales del condado de Niza (Francia)
• Polcas de Chile

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