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來源∣人民日報 新華社 德塔文影視觀察 北京商報
2017年9月4日,國家新聞出版廣電總局、發展改革委、財政部、商務部、人力資源和社會保障部等五部委聯合下發了《關於支持電視劇繁榮發展若干政策的通知》(以下簡稱新規)。
此次由五部委統一聯合發出,範圍之廣,規格之高,引起了行業內高度重視。
《通知》分為十四條,包括:加強電視劇創作規劃;加強電視劇劇本扶持;建立和完善科學合理的電視劇投入、分配機制;完善電視劇播出結構;規範電視劇收視調查和管理;統籌電視劇、網絡劇管理;支持優秀電視劇「走出去」;加強電視劇人才培養;保障電視劇從業人員社會保障權益;明確新的文藝群體職稱評審渠道;加強電視劇宣傳評介;完善支持電視劇發展的財政投入機制;引導規範社會資本支持電視劇繁榮發展;加強組織領導。
新規覆蓋面遍及電視行業各個方面,從生產端-製作公司&藝人、到供應鏈端-電視台&視頻網站、至廣告商&媒體。強調在內容製作領域要求重點製作主旋律題材,加強原創劇本產出;建議出台電視劇成本配置比例,引導製作公司合理投入電視劇成本,優化片酬;堅決依法嚴厲打擊收視率造假行為;電視劇、網絡劇實行同一標準管理,對重點網絡劇創作規劃實行備案管理;加大對電視劇出口扶持等。
高資本堆積有目共睹,天價片酬制約影視行業發展
目前國內天價片酬和天價購劇消息層出不窮,高資本堆積已是有目共睹,新規這條一方面是對於合理配比演員片酬,淨化市場風氣的一種督導,使平衡片酬在整個製作成本中的權重,杜絕投入失衡的粗製濫造現象。
另一方面,也驚醒製作方急功近利追求明星效應的行為,淨化以明星及天價片酬為賣點,吸引播出平台高投入的不利市場環境。
通過引導規範,使整個市場不盲從資本的無所不能,促使製作公司和藝人和市場參與方擺正心態,優化整個行業形成更為健康的環境生態。
2016年8月,央視報導了「演員天價片酬」專題新聞,導演陸川、吳思遠等人表示,明星片酬常常超過投拍成本的一半以上,嚴重影響了影視製作質量,這種大明星、低品質的怪象正是「天價片酬」備受詬病之處。
2016年9月,《人民日報》也發文評論稱,購劇方不在意演員與作品是否匹配,仍然點名只要某某明星參演……正是投資方和購片方盲目過度依賴明星個人「光環」,助長了「明星片酬推向新高」。
這些短視操作,不僅是對觀眾觀感的敷衍,也是對整個影視行業的釜底抽薪,成了制約當前影視行業發展的一大頑症。
「實踐證明,演員僅僅靠自律,難以破解困境。」 廣電總局相關人士告訴記者,面對高速發展的影視產業,要通過行業約束和行業協調,平衡演員、製片方、購劇方等各方訴求,把資源更多地放在提升影視作品思想藝術水準上。
「原來有一部分電視劇在一段時間比較偏重於以指定的明星來製作或購買影視劇,這種做法也抬高了明星的身價,《通知》提出對片酬分配機制的優化,今後也會影響到電視台等平台對電視劇的採購及製作,如前期合作時加強對電視劇內容及其他綜合因素的考量,電視劇製片方也會減少對明星片酬的支付。」北京大學文化產業研究院副院長陳少峰表示。
打擊收視率造假,讓『真數據』服務於行業健康發展
收視率堪稱電視劇行業的「信號燈」,被操縱的虛假收視率不僅讓電視台的內容製作人員無所適從,也讓影視公司無法對電視市場做出準確判斷。
2010年7月,《人民日報》就個別電視台收買收視率樣本戶,製造虛假收視率一事作了連續報導,引起了業界很大反響。
2017年全國兩會期間,全國政協委員張國立痛陳,近年來出現的收視率作假現象,「把大家一起趕上了黑道」。當收視作假從「個象」演變成「群象」的時候,必然導致爛劇橫行。
「打擊造假行為,讓『真數據』服務於行業健康發展。」廣電總局相關人士稱,「相比電視台收視率造假,網絡視頻的點擊量造假今年也愈演愈烈。過去,收視率數據只能通過每座城市的數百個用戶樣本抽樣調查分析得出。今後,每台電視機、每台電腦、每部智慧型手機都有了『發言權』。」
基於大數據、雲計算的中國特色收視調查體系,會讓每一台可視化設備都成為調查樣本,無疑讓收買、造假難以操作。反過來,全面、真實的收視數據,還能為用戶提供更好的服務。
網絡劇與電視劇同標準同尺度,唱響主旋律、傳播正能量
今年上半年,各網站在國家新聞出版廣電總局備案播出的網絡劇近400部、網絡電影4000餘部、網絡動畫片568部、網絡紀錄片84部、網絡欄目近4600檔,繼續保持增長態勢。
可以說,網絡劇早已不可同日而語。2016年湧現出《法醫秦明》《老九門》等精品網劇,網絡綜藝《奇葩說》《中國有嘻哈》都在一段時期里成為社會關注的熱點話題。
實行同一標準管理,意在揚長避短規範創作,鼓勵務實創新。國家新聞出版廣電總局網絡視聽節目管理司司長羅建輝在出席「產業論壇」時強調,「在數量和規模高速增長的時候,網絡視聽產業更加需要著力提高作品質量。」
「隨著網劇中未成年人觀眾比例的上升,更需要進一步加強對於網劇作品的管理。」廣電總局相關人士介紹說。「網絡劇要唱響主旋律、傳播正能量,堅持與電視劇同一標準、同一尺度,把好政治關、價值關、審美關。實行同一標準進行管理,更有利於電視劇、網絡劇相互競爭。」
逐步擴大電視劇出口,打造中國亮麗文化名片
十八大以來,中國電視劇的專業品質日益得到國際同行認同,在國際電視節中屢獲獎項。
除了《琅琊榜》《羋月傳》等古裝歷史劇,《媳婦的美好時代》《我的前半生》等現實題材也已經成功登陸包括美國、日本、韓國、加拿大、俄羅斯、哈薩克斯坦、蒙古國在內的眾多國家和地區。
近年來,電視劇「走出去」步伐加快,中國電視劇出口範圍逐步擴大,數量與年俱增,中國電視劇在競爭激烈的國際市場版圖中已經站穩腳跟,擁有一席之地。
「可以說,電視劇已成為我國外交場合的一張亮麗文化名片。」廣電總局相關人士分析說,「國產電視劇已經實現『走出去』,大力度的推動政策是要『走得更長遠』。」
中國影視作品逐步在構建一個積極、開放、包容、多元、豐富的中國形象,成為弘揚中華文化、傳播中國價值的重要載體。我國電視劇出口額已占到電視節目出口總額的60%以上。
此外,「電視中國劇場」項目也於2014年10月啟動,目前已推廣至10多個國家,取得了很好效果。《通知》的出台,未來將為影視行業提供巨大的發展動力,也將採取更多重要舉措支持電視劇走向世界。
廣電新規恰逢其時,專家解讀對行業深遠影響和意義
隨著新規的出台,電視劇市場走向會發生哪些變化?片面追捧流量明星、天價片酬的風氣能否得到遏制?專家也給出了他們的看法。
怎麼看「天價片酬」
——中央財經大學文化與傳媒學院院長魏鵬舉:天價片酬的根源是「被證明有市場號召力」的演員太少。目前商業模式中,「粉絲經濟」的模式占有相當比重,從市場供給來看,優質人才規模與整個市場繁榮及增長水平還不匹配。
以一些影視業發達的國家的經驗來看,影視是創意經濟模式,是一個創意產業鏈的全鏈條收益模式,他們更注重創意創造的核心——智慧財產權產品,也很重視全產業鏈的打造,這樣明星的作用不會被極端放大,也較少出現「沒流量明星就不投不拍」的情況。
——中國電視劇導演協會副秘書長、國家一級導演車逕行:明星定價導嚮往前追溯,是一種唯收視率的導向。過分看重收視率,不太重視產品的質量,影視劇作的商品屬性被過度放大。
有了流量明星就有人肯投,錢進來了就可以繼續買收視率,這樣進一步惡性循環。中國是全球第一大電視劇生產和消費國,但國產影視劇的質量與這個地位還不太匹配。
——中國藝術研究院學者孫佳山:天價片酬最為直接的原因是當前中國的影視領域產能過剩,每年有半數以上的作品不能出現在螢屏,只有知名演員參與的大製作才有相對穩定的收視率保證。
知名演員甚至可以通過參股方式,獲得巨額回報。過高的片酬極可能加劇影視領域的寡頭壟斷,進一步導致市場失序。
——中國傳媒大學經濟與管理學院博士生導師卜彥芳:電視劇作為文化藝術作品,要承擔感染人、引導人的使命,「鮮肉明星」的天價片酬背後,雖然有市場需求的推動,但需要處理好流量擔當與價值引領的關係。演員收入評價體系,需要引入更多元的參數和評價因素。
「資本裹挾影視」緣何產生
——車逕行:大量資本的湧入使得影視行業「不差錢」。但不少原本與影視關聯性不強的企業的強勢進入,以及部分資方不甘於隱身幕後,使得行業內出現一定程度的外行指導內行現象,劇組受到一定的操控。資方及帶資演職員的強勢,削弱了創作者的話語權。
——孫佳山:以內地版《深夜食堂》為例,製作質量和口碑均不太理想。但這樣的作品卻帶來了出品方業績的大幅提升。商業上的成功並沒有帶來文化的成功,資本上的成功也並沒有帶來產品內在品質的提升。
一旦低劣的內容同樣可獲得經濟上的成功,實現預期收益,會直接助長影視行業追求短平快的風氣。
如何提升創作者的地位
——卜彥芳:內容生產是文藝繁榮的一個核心。創作者地位的提升和作用的凸顯,是不言而喻的基調。
——魏鵬舉:此前,華納希望將《哈利波特與被詛咒的孩子》改拍為電影,而原著作者J·K·羅琳的意見對改編起到決定作用,中國創作者還不具備這樣的話語權。
影視劇行業內容提質的根本辦法,是引導「粉絲經濟」走向「創意經濟模式」。在產業升級過程中,創作者地位的提升是自然的,也將對整個產業鏈有積極影響。目前智慧財產權產品在整個文創產業的地位越來越高,長線價值逐漸被看重。
電視行業何去何從
——《中國廣播影視》雜誌總經理、「廣電獨家」主編江耀進:中國電視行業需要承擔輿論導向和宣傳導向,同時需要社會效益和經濟效益雙豐收。
儘管這在實施中當有難度、有挑戰,但堅持生產並傳播主流內容與在法律框架內生產市場化內容相結合,就能保證收益與價值引領的協同推進。
——孫佳山:從發展的視角來看,網劇只是我國電視劇領域的一個亞類型。傳統廣電體系下的電視劇供給,遠不能覆蓋多達幾億觀眾的文化娛樂消費需求。而網劇一定程度上可以彌補傳統電視劇行業類型的缺失,是極具生命力的新興力量。
——魏鵬舉:國家對電視媒體的監管正趨於成熟穩定,對電視劇、網劇實行同一標準,也解決了此前尺度不統一的問題。
誠然,確定主旋律內容的地位是我國所有媒體應當承擔的基本責任。而長遠看,更重要的是生產與時俱進的內容,管理方面更加成熟。在支持電視行業發展的同時,同時也考慮滿足人們的精神文化需求和文化科技的創新發展,這是媒體融合發展趨勢的要求。
隨著文化體制改革的深化,媒體最重要的價值體現在優質內容的生產傳播,以及價值引領的社會效應。
失去了受眾,就是失去了價值引領的社會效應。所以宣揚主旋律價值觀和滿足人民日益增長的精神需求需要兼顧。對於電視行業,克服技術上的落後,提升管理的成熟度,是需要同步考慮的問題。
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