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Inauguré le 10 juin dans l’enceinte de l’ex-Manufacture d’armes, ce nouveau lieu de 1000 m² unique en France ouvre avec une exposition de 400 pièces issues des collections publiques de l’Hexagone.

REPORTAGE - Ce lieu de vie perché sur les toits du 18^e arrondissement prend son envol. Un endroit unique où seront diffusés sur les écrans les matchs de la Coupe du monde. Visite guidée.

Une exposition de réalisations créatives et audacieuses préfigure les tendances futures de nos intérieurs.

Caché entre le Café de Flore, les Deux Magots, l’église et le Café Bonaparte, il était devenu un lieu de soirées et de projections privées. L’architecte d’intérieur Fabrizio Casiraghi l’a repensé.

Dans son nouveau livre Atmosfloric, l’Anglais poursuit son exploration du jardin comme une expérience sensorielle totale, et fait de la couleur le fil conducteur entre l’intérieur et l’extérieur.

PORTRAIT - Cette Espagnole, installée à Milan, qui célèbre ses dix ans chez Cassina, redéfinit l’idée même que l’on se fait du design. Opérant à la façon d’une directrice artistique dans la mode, elle a transformé l’éditeur italien en griffe de luxe.

Adeptes d’expérimentations formelles et d’ambiances sereines pensées pour accompagner le quotidien, des créatrices de la nouvelle garde imaginent des objets et des intérieurs faussement sages. Tout en retenue, mais profondément singuliers.

REPORTAGE - Le fauteuil Platner, la chaise Tulip de Saarinen, hier ; le canapé Pillo de Willo Perron aujourd’hui… la marque se confond avec l’histoire du design. C’est en grande partie en Italie, à Foligno, en Ombrie, que sont éditées ces icônes.

ENTRETIEN - La directrice de bureau de style décrypte les nouvelles tendances concernant le mobilier intérieur.

Moult designers ont été inspirés par les formes sinusoïdales, non point comme un style unique mais plutôt comme un outil de langage que chacun réinterprète selon ses propres codes.

CLASSEMENT - Dans ce palmarès exclusif, la rédaction a comparé 35 écoles de design publiques et privées sur la base d’une quinzaine de critères.

L’usage des matières brutes traditionnelles trouve de nouvelles applications dans l’ameublement et la décoration. Du bois au verre, de la corde à la céramique et – plus étonnant – à la coquille d’œuf, les savoir-faire ne cessent d’innover.

DÉCRYPTAGE - Après avoir aménagé salons et salles à manger de jardin, les Français consacrent de nouveaux espaces à la préparation du repas.

Repérés dans les salons de design, ils ont pour point commun de privilégier les liens étroits avec la nature.

La poésie de la nature inspire l’interprétation de la lumière. Des effets de coquillages à la chrysalide, la douceur est de mise.

DÉCRYPTAGE - Plus que jamais la nature influence la création, avec ses formes organiques et ses matériaux bruts.

ENQUÊTE - Graphistes et photographes qui illustrent les albums utilisent de plus en plus l’intelligence artificielle pour se débarrasser des tâches ingrates. Les artistes, comme le rappeur Jul, y voient surtout un moyen d’économiser de l’argent.

EXPOSITION - La 3^e édition de l’évènement consacré aux nouveaux matériaux 100 % naturels pousse encore plus loin le curseur, en présentant du mobilier totalement dépourvu de matériaux fossiles.

Toshiya Hayashi et Hokuto Ando transforment les microalgues en pigments naturels, le polystyrène en tabourets, les déchets industriels en matériaux composites. Entre technologie et récup’, science et artisanat, leurs créations habillent le Dior Bamboo Pavilion qui vient d’ouvrir à Tokyo.

Au centre du Mexique, dans la forêt de Morelia, une maison familiale d’architecte, en béton voûté et surnommée «la colline devant la vallée», s’ouvre sur un paysage verdoyant.

Créée dans les années 70, la chauffeuse Togo par Michel Ducaroy pour Ligne Roset traverse le temps avec une présence intacte. Cette pièce emblématique du design français apparaît aujourd’hui dans une sélection vintage recherchée. Une occasion rare pour les amateurs de mobilier signé.

PORTRAIT - Cette galeriste spécialisée dans les céramiques artistiques et le mobilier en rotin du XIX^e siècle, réputée pour ses scénographies fastueuses et sa joie de vivre, s’est constituée, au fil des ans, un solide réseau de marchands, notamment en Aveyron.

Depuis 3 ou 4 ans, le Mobilier national s’est lancé dans la coédition. Il ne fabrique pas mais fournit à un partenaire, via l’ARC, toutes les informations techniques pour produire une pièce qu’il estime intéressante.

REPORTAGE - Plus qu’une simple menuiserie, cette maison centenaire est réputée pour ses pièces d’exception aux finitions luxueuses. Elle retrouve aujourd’hui son prestige et séduit les plus grands décorateurs.

La 10^e édition de l’exposition «The Art of Making», qui se tient en alternance à Paris et à Berlin, célèbre la vitalité du design entièrement réalisé à la main.

Le designer franco-suisse, décédé à 96 ans, a créé dans les années 1970 les pictogrammes bruns qui jalonnent encore les autoroutes. Un travail pionnier qui a transformé le paysage autoroutier en parcours culturel.

Quinze ans après la sortie de cette collection signée José Levy, au succès planétaire, la cristallerie Saint-Louis l’étoffe de trois nouvelles paraisons inédites.

Né en 1929 en Suisse alémanique, le designer a conçu l’identité visuelle de plusieurs lieux culturels, dont le Musée d’Orsay, l’Institut du monde arabe et la Bibliothèque nationale de France.

RENCONTRE - Productrice de lignes de mobilier, cette passionnée d’art qui s’est formée aux États-Unis a ouvert sa galerie, à Paris. Dans un écrin intimiste, elle montre son univers au milieu de ses découvertes d’artistes contemporains.

Avec un nombre d’exposants en hausse et un nouveau hall consacré à la gastronomie, la manifestation généraliste monte en gamme. Sa solide réputation est à la hauteur de sa clientèle fidèle. Dans ce royaume des chineurs, des pépites sont à découvrir.

Clémence et Didier Krzentowski ont révolutionné la discipline en dénichant les meilleurs créateurs de leur époque. Jusqu’au 28 janvier, Christie’s leur a donné carte blanche pour exposer leurs icônes du XXI^e siècle.

Ils ont entre 26 et 32 ans et brillent sur la scène française par leur esprit innovant. En ce début d’année, rendez-vous avec trois talents remarqués lors de la semaine de la création.

Plusieurs événements, ouverts à tous, sont organisés dans la capitale durant le salon Maison&Objet. Revue de détails

Designer de l’année au salon Maison&Objet, qui ouvre ses portes le 15 janvier, le créateur dévoile aussi cette semaine ses créations pour la maison lorraine, réinterprétations de pièces emblématiques.

PORTRAIT - Depuis plus de vingt-cinq ans, ce créateur réinvente les boutiques des grandes marques de luxe en travaillant sur l’architecture et la scénographie mais aussi en analysant les comportements d’achat. Une expertise qu’il met aujourd’hui au service des hôtels et des restaurants.

La créatrice aurait eu 100 ans ce 23 décembre. L’occasion pour le studio qui porte son nom de donner un nouveau souffle aux œuvres de la designer avant-gardiste.

De Ljubljana à Valence, en passant par Shanghai ou Genève, les hôtels s’emparent du blanc aérien « Cloud Dancer », élu couleur de l’année 2026 par Pantone, pour insuffler calme, pureté et douceur à leurs décors.

ENTRETIEN - La vice-présidente du design et de l’innovation de Dassault Systèmes considère le design comme une expérience pensée dans une dimension durable et pérenne au service de l’humain.

PORTRAIT - Cet architecte iconoclaste aménage actuellement le train mythique et le bateau de croisière de la marque, qui sera lancé au printemps prochain. Son travail est exposé au Musée des arts décoratifs.

RENCONTRE - Chêne, noyer, châtaigner… La fondatrice du label de création Oros a noué depuis l’enfance une relation amoureuse avec le bois, née dans l’atelier de menuiserie de son père. Un matériau qu’elle célèbre dans des objets édités ou dénichés auprès d’artisans.

DÉCRYPTAGE - La plateforme australienne, valorisée 42 milliards de dollars, lance un assistant IA pour accompagner les utilisateurs. Elle annonce aussi de fonctionnalités destinées au secteur du marketing et de la publicité.

À l’occasion de la troisième édition de la foire du design, la nouvelle initiative « Designers of Tomorrow » souhaite soutenir quatre jeunes talents émergents.

UNE HEURE DANS LE BUREAU - Chaque week-end, un dirigeant ouvre sa porte au Figaro. C’est au tour de l’architecte Philippe Chiambaretta.

Isabelle de Ponfilly et sa fille, fondatrices de Source Édition, exhument des meubles des années 1950 à 1970, qu’elles rééditent et vendent à une clientèle avertie mais aussi et surtout des néophytes.

UNE HEURE DANS LE BUREAU - Chaque lundi, un dirigeant ouvre sa porte au Figaro. C’est au tour des deux fondatrices de Ba&Sh.

PORTRAIT - Le jeune designer et sculpteur, remarqué au dernier salon PAD de Paris, conçoit ses œuvres comme des rencontres avec la matière. Il a créé, avec Theoreme Editions, une série d’objets sensibles, sculptés dans des blocs de brique trouvés sur les plages du Havre.

PORTRAITS - Nombreux sont les stylistes aujourd’hui qui délaissent leur terrain de prédilection, le vêtement, pour concevoir des meubles ou agencer des espaces.

PORTRAIT - Celle qui a commencé sa carrière aux côtés de Philippe Starck développe aujourd’hui des projets aux résonances environnementales, tournés vers les usages collectifs. Portrait d’une designeuse et théoricienne reconnue pour son approche sociale et utopique.

REPORTAGE - Dans un petit village entouré de champs, du côté de la forêt de Fontainebleau, les deux créateurs à la tête de leur studio de design du même nom ont réhabilité un ensemble de bâtiments du XVIII^e siècle qui décrépissaient tranquillement à l’abri du monde moderne.

En digne héritier de son père, Victor célèbre ces années de rencontres avec une exposition de plus d’une vingtaine de pièces.

Le designer, fondateur du studio Uchronia, est ce soir le parrain de la Fête du marché Paul-Bert-Serpette, aux puces de Saint-Ouen. Il propose aussi une scénographie étonnante au Plaza Athénée.

Souvent décrié, le radiateur peut pourtant se muer en véritable allié déco. Design, moderne, ou en couleur, ne choisissez plus entre l’utile et le beau et découvrez les nouvelles tendances repérées sur les réseaux sociaux.

Le Designer’s Saturday, le plus grand rendez-vous norvégien dans le domaine, a mis cette question au cœur de son édition 2025. Un aiguillon stimulant et étonnant.

PORTRAIT - La directrice générale adjointe de Monoprix, arrivée en 2009 pour démocratiser la mode et le design, a largement rempli sa mission, notamment en multipliant les collaborations avec des créateurs de renom.

L’éditeur américain de tissus et papiers peints lance sa première collaboration en Europe avec la décoratrice française.

Installations monumentales, grands noms de la création mais aussi petits nouveaux… Avec une offre toujours plus foisonnante, la Design Week parisienne se révèle déjà incontournable.

Partenaire de la Paris Design Week, le grand magasin du 7^e arrondissement étoffe, à cette occasion, son offre pour la maison.

Président de la Design Parade à Hyères, l’artiste et designer espagnol présente à la Villa Noailles une exposition* introspective et immersive qui dévoile son processus artistique.

La galerie French Design dévoile la conception des objets de demain.

Le festival qui vient de s’achever a bravé le contexte de crise qui sévit à la Villa Noailles. Le niveau est meilleur en architecture intérieure qu’en design pur.

PORTRAIT - Respectivement architecte d’intérieur et éditeur de livres d’art, ils sont, depuis dix ans, à la tête de la direction artistique de l’univers maison du géant du luxe. Ils ne cessent d’explorer de nouveaux savoir-faire et d’être là où on ne les attend pas, tout en restant fidèles à l’ADN de la marque.

La foire, numéro 1 du design historique et contemporain, poursuit son expansion en Amérique et gagne la Corée. Face à ce géant, un petit modèle prometteur l’a toutefois remplacé en Suisse.

Aude Franjou, Simone Pheulpin et Aurélie Mathigot travaillent toutes les trois le tissu avec audace. Loin de l’ouvrage de dame.

Si elle utilise une technique médiévale sur un métier à tisser, la jeune brodeuse réalise ses motifs grâce à un outil numérique. À sa manière, elle raconte des histoires sur des tapisseries hautes en couleurs.

RÉCIT - De grandes maisons comme Ginori 1735, Bernardaud ou Gien vont chercher l’audace des créateurs pour rafraîchir leurs collections.

RENCONTRE - Cet artiste atypique, réputé pour ses créations en nacre et autres coquilles, est à l’affiche d’une vente aux enchères «Design en coquillage». L’occasion de découvrir son travail.

CRITIQUE - Organisée par la Cité du design de la ville, cette 13^e édition s’adresse à tous les publics avec sa thématique tournée vers le futur. Elle a ouvert ses portes hier et se prolonge jusqu’au 6 juillet.

Les treize ateliers ont permis de construire une soixantaine d’objets en bois, carton, pierre, acier ou textile. 

REPORTAGE - Avec des scénographies toujours plus spectaculaires et un public de connaisseurs, ce rendez-vous s’impose plus que jamais comme l’«événement » à ne pas manquer. Carnet de bord de cette folle semaine.